“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院……”着名作家白先勇小时候在上海一次偶然机会看到梅兰芳与俞振飞演出《牡丹亭》中一折《游园惊梦》，那婉丽妩媚、一唱三叹的曲调，从此深深印在他记忆里，也开启了他与昆曲的不解之缘。10年前，白先勇亲自创排了昆曲青春版《牡丹亭》轰动两岸，引来众多年轻人痴迷追随。10年后，这场将大量时尚元素融入剧本内容，使得传统戏曲一下子变得时尚、流行起来的大戏将首次来到昆明，9月12日晚在海埂会堂唱起。本次演出由聚橙网、FM102.8品质舞台季、云南新果文化传播有限公司主办，更多演出详细讯息可登录聚橙网了解。

　　临近演出开幕，本报记者通过电话采访了两位主演——柳梦梅的饰演者俞玖林以及杜丽娘的饰演者90后演员刘煜。

俞玖林饰柳梦梅

刘煜饰杜丽娘

　　（春城晚报以下简称春晚）：《牡丹亭》的故事很多人都知道，但对于昆明观众来说，去现场看昆曲的人并不多，看前要注意些什么？

　　俞玖林（以下简称俞）：青春版《牡丹亭》其实是分为上中下3本，3天连台演完的，分别是“梦中情”、“人鬼情”、“人间情”。这次在昆明上演的是精华版，忍痛舍去了“人间情”的部分，并对前面部分的细节和串联做了一些修改。希望观看演出的昆明观众，还是要对《牡丹亭》的整个故事有个了解，对昆曲的表演有所了解。

　　春晚：这一版很潮，可以说是白先勇“昆曲新美学”理念的一个实践，这个新美学体现在哪些方面呢？

　　俞：在“昆曲新美学”理念中，服装不同于传统戏曲的服装。传统戏曲的服装，大都大红大紫,色彩浓重；而《牡丹亭》的服装则很符合现代人的审美取向，服装比较精致、淡雅。不仅如此，所有的服装都是量身定做。以前的戏剧服装，都是做成“大路服装”，就是什么人都可以穿的戏服。现在不仅服装更美观，还有灯光的陪衬作用。不同于以前昆曲表演只有大白光，现在不论是室内、白天、晚上，都会有不同的灯效进行配合。

　　演

　　初演有本色 10年正当好

　　春晚：演了10年了，你在这10年间有什么改变？

　　俞：这10年对于我来说是一个逐渐成熟的过程。刚演的时候，我还比较青涩，但年龄也比较贴近人物，算是本色出演。随着演出的场次变多，外界的要求越来越高，我自身的压力很大，会感觉没有满意的时候。那时大约是2008年之后的四五年时间里，因为2007年得了梅花奖，很多专业人士就开始用专业的眼光来要求我了。我当时觉得自己跟不上大家所希望的进步步伐，觉得特别累。再后来，算是进入了第三个阶段，随着年龄的增长，心境也不一样了，也不再那么苛求完美了，只想把每一场表演做好。也不知道这能不能算是突破了所谓的“瓶颈期”，总之心慢慢就放开了。

　　传

　　年轻人主打 传承有根基

　　春晚：是不是青春版就得要年轻人演？

　　俞：青春版《牡丹亭》演员的平均年龄大约在20多岁。我自己也想过这个问题，但是究竟演多久？这个问题跟自身和剧团有很大联系。戏曲这个行当，一入行就是终生，我入行就是小生行当，这一辈子就只能演小生，不可能换来换去的。就像传统的昆曲，很多老师已经七八十岁了，还在演《牡丹亭》。不过，我们也确实一直在培养年轻人，因为需要传承。这次精华版巡演的杜丽娘，就是年轻演员刘煜来演。沈丰英演了10年，培养了刘煜。

　　春晚：每一个唱昆曲的女孩子都希望可以演杜丽娘，你是如何被挑上演杜丽娘的呢？

　　刘煜：在演前，这一版青春版《牡丹亭》，我看了11年，跟着沈丰英老师学习了6年，跟她学习了《牡丹亭·寻梦》。沈老师的杜丽娘是跟张继青老师学的，张老师也是我的老师，我的杜丽娘就是跟着两位老师学习的。因为我学到的是最传统的杜丽娘，所以最终能被挑中演杜丽娘。（来自春晚晚报）